<Gossip world #>
cette série des œuvres s'appuie sur le contexte contemporain construit par les médias sociaux. Nous vivons dans des mythes quotidiens tissés par les réseaux big data. Sous l’influence de la réalité médiatique, l’espace social virtuel se transforme en un espace public ludique. Il est rempli de divers biais cognitifs et de couvertures de valeur. Il s’agit plutôt d’un terrain de jeu idéologique. Ce chaos reflète exactement la nature de l’entropie dans le monde réel. C’est donc devenu un problème culturel auquel nous ne pouvons échapper aujourd’hui : « La virtualité est la réalité elle-même ».
GossipWorld#porter bom(b)heure
plâtre coloré, 26cm par 26cm par 38cm, réalisés en 2024
Avec Bitcoin en main, Trump fait son retour avec un sentiment d'extase. Ce travail relie les hauts et les bas de la ligne K du marché des devises virtuelles avec la bouée de sauvetage politique de Trump. Le slogan de campagne de Trump « Great Again » promeut non seulement l'ambition d'un homme de près de 80 ans, mais il est aussi la voix de chaque pays : America Great Again, La Russie à nouveau grande, l'Inde à nouveau grande, la France à nouveau grande... etc., bien sûr, nous ne pouvons pas oublier la Chine à nouveau grande. C’est aussi le cri de beaucoup de petites gens, les atouts du Grand Encore, qu’ils soient en ligne et hors ligne, en Amérique, en Europe et en Asie, sur terre et dans l’espace. Oh! Au fait, n’oubliez pas les « Martiens ».
GossipWorld#MissCat+LGPTQIA
plâtre coloré, 120cm par 30cm par 18cm, réalisés en 2024
« le sexe, c'est le pouvoir » = fesses de Kardashian + groupe LGPT. Les médias sociaux actuels sont comme un filtre qui amplifie les différences entre les individus tout en simplifiant l’identité sociale des individus. Nous devons entendre différentes voix et respecter différentes tendances de valeurs. Mais nous n’avons aucun moyen de savoir ce qui restera après le carnaval passionné et bruyant. Nous ne pouvons qu’augmenter l’énergie des attributs antisociaux et la transformer en une tendance à l’aliénation entre les groupes. Mais c’est aussi une expression raisonnable des valeurs démocratiques, ajoutant un peu de couleur à ce monde en noir et blanc.
GossipWorld#U-turn
plâtre coloré, 23cm par 28cm par 75cm, réalisés en 2024
Une flèche plumes de fabriquée en Chine, qui pénètre la cible de Jasper Johns avec « la fin de l'Histoire » de Francis Fukuyama. En lisant le contexte du jeu géopolitique mondial actuel, la structure de l'ordre construite par les démocraties occidentales après la guerre froide a été « confuse » par la nouvelle puissance d'économie « Chine ». Le titre de cet œuvre est « U-turn », ce qui signifie demi-tour. Cela reflète la situation mondiale actuelle dans laquelle tout évolue rapidement, depuis la diplomatie internationale jusqu'à la politique et les moyens de subsistance des populations.
GossipWorld#ces tableaux sont été réalisés en 2020. Lors de l'épidémie de Covid19, j'étais isol é et enfermé dans mon atelier à Wuhan pendant quatre mois. Cependant, j’ai découvert cette ce bagarre spectaculaire dans le monde réel sur les réseaux sociaux, qui reflète un conflit dans la réalité médiatique. J'ai représenté cette scène comme une image tirée d'un jeu vidéo, et l es avatar s d ans une cage chaotique représente s nos identités de différentes manières. Notre monde est contradictoire, tourmenté, séparé et réuni dans un chaos infini. Mais je me demande , o ù aller après ce désastre ?
#MissCat
#KingKong
#TrumpMickeyBitcoin
#StarTrek
#ArcheDeNoé
#LeMondeEnCage
GossipWorld#SmileyFace
Marbre, 135cm x 25cm x 25cm, réalisés en 2019 Gallery55 à Shanghai
À une époque où le Big Data est intégré à Internet et aux médias sociaux et où les informations fragmentées quotidiennes débordent, les émoticônes sont devenues une étiquette sociale et une monnaie permettant aux gens d'entrer dans le monde virtuel. Cependant, le monde réel perd ses propres coordonnées de valeur dans l’espace-temps multidimensionnel d’une telle matrice d’informations. Tandis que virtualité et réalité se remplacent, la réalité se construit également : « La virtualité est la réalité elle-même ». L'œuvre "Smiley Face" combine le langage symbolique visuel des "expressions emoji" des réseaux sociaux actuels avec un support humaniste tel que les sceaux de pierre traditionnels chinois, greffant ainsi un langage visuel d'"imitation du passé pour divertir le présent". Dans le même temps, cela reflète également le statut culturel de la perte du contexte humaniste contemporain dans le contexte culturel fort de l'application technologique. Cela ressemble peut-être davantage à un drame de voyage dans le temps du monde spirituel chinois actuel, libérant la « distance sociale » dans le monde réel à travers le monde virtuel.
<Le jeu du Hypertextuel>
Sous l'arrière-plan du flux d'explosion de l'information, « données volumineuses » par le support d'enregistrement de l'Internet, télécharger et partager la manière, l'idéologie des données du comportement quotidien de l'information individuelle et collective et a gardé le tissage a été implanté dans une grande information en temps réel Réseau - "Hypertexte".
En même temps, le vocabulaire technique dominant tel que «réalité virtuelle» et «réalité augmentée» a un impact sur les limites cognitives du public. Le fictif semble changer la dimension de notre perception de la réalité en tant que phénomène de la réalité rhétorique émergente. La réalité est extêmement épuisé par la virtualité. Cependant, à travers un tel flux d'informations, l'état virtuel de la réalité extrême sépare tout de son porteur, et les êtres humains sont impliqués dans cette inondation sans exception. Le vrai contenu du comportement quotidien des individus à travers le "hypertexte" Ce grand filet filtré, rien de plus qu'une histoire fictive projetée sur les autres. Sous le rôle de «big data», «virtuel» signifie «réalité» et «réel» est aussi «fictif».
Dans le processus de tissage de «hypertexte», l'écran en tant que vecteur d'échange d'informations entre individus et collectifs reconstruit la réalité elle-même. Par conséquent, la taille de l'écran détermine la taille de la perception de la réalité des gens, l'échelle réelle.
Prophétie « Big Data », est sans aucun doute la « doctrine des données » qui est la messe, il est sophisme de la science et de la technologie avec la technologie décrite dans un conte de fées de la rédemption humaine est surhumain. Cependant, la réalité est que pour la cruauté humaine « grandes données » infiltrés par habitude et changer leur comportement de tous les jours, en changeant subtilement les valeurs fondamentales de l'humanité - ontologie « le peuple ». Il en résulte un déplacement du système de valeurs centré sur le «dataism» à la place de «humanisme».
En remplaçant du Jeu des mots pour décrire le concept de la technologie populaire sur l'état actuel de la culture populaire, alors que les habitudes de la vie quotidienne du public, comportement individuel et l'expérience commun se transforment comme une forme de recréation, et remis en question l'importance culturelle des « grandes données » dans la culture de consommation de masse - Son essence consumériste.
Stud à la Réalité
Peinture d’écran mobile, installation sonore, matériaux synthétiques, HE Art Musée Wuhan en Chine, 2017
L'artiste collecte les images numériques du public qui vient de réseaux sociaux d'internet, et les represent en peinture sur les écrans de téléphone portable. En inversant la logique de la production industrielle, restaurer le flot d’images numériques en peinture unique qui revenir sur la concept de "l'origine".
Le «Big Data» se transforme la réalité en données virtuelles, par collectant les informations personnelles téléchargées et partagées au public. Il s’agit d’un jeu de table virtuel et réaliste, voici La peinture en «version originale» des informations personnelles, est devenir la puce de ce jeu.
Jeu d'ombre dans un micro-paysage
Installation interactive, Matériaux synthétiques, HE Art Museum de Wuhan en Chine, 2017
L'artiste utilise des jeux de mots pour traduire des idées générées dans des cultures de consommation de masse telles que "les voyages à la main". Simulation réaliste de paysages virtuels créés par l'homme dans des jeux en ligne et projection dans un espace d'exposition. Tout en déconstruisant le micro-paysage, l'artiste utilise l'effet visuel de projection de lumière et d'ombre pour reconstruire une scène réaliste de «présence». Symbolise l'état de réalité et l'échange virtuel. Le processus interactif de participation du public aux oeuvres a été chargé sur la plateforme de diffusion sur le Web afin de reconstruire un espace virtuel sous la forme de données en temps réel, devenant ainsi une partie intégrante de ce travail.
Cyber-grille
Installation interactive, Impression sur soie, Boîte à lumière, dimensions variables, HE Art Museum Wuhan en Chine, 2017
Dans le monde virtuel, le "big data" est l’essence unitaire du soi-disant multiculturalisme dans le monde virtuel, qui refournir l'information fermés et sélectionnés aux utilisateurs par la collecte des données et l’analyse de l’information sur les habitudes de comportement quotidien de chaque individu. En même temps il reforme ansi aux individus un choix séléctionné et un valeur fermé, c'est une genre de Totalitarisme de données. Ce travail emblématiquement consiste en plusieurs assemblages de rideaux qui divisent un espace commun en plusieurs espaces de cellules.
Miroir "Hyper-texture"
Peintures d'écran, Acrylique, Écran plat, LED, 128 cm x 73,5 cm, HE Art Musée Wuhan en Chine, 2017
Le motif d’impression industriel peint sur l’écran plat est scellé avec un matériau transparent. Cette série d'œuvres métaphore dans "Hyper-texte" aujourd'hui, taille de l'écran correspond à la réalité cognitive publique, au comportement personnel et à la prise de conscience collective du "big data" .
I Cloud
Installation interactive, dispositif de boîte à lumière, matériau composite, dimension variable, HE Art Museum Wuhan en Chine, 2017
"icloud" est sans aucun doute l'actuel totem cognitif public, la "doctrine des données" en tant que symbole des objets sacrés de la science et de la religion. En conséquence, l'artiste a créé un espace pour fumer et a remplacé le concept de partage en nuage. Le public est devenu partie intégrante du travail en engageant et en interagissant. De cette manière, l’artiste s’interroge sur la nature nihiliste du «dataïsme».
Position locale
Installation interactive, Matériaux synthétiques, HE Art Museum Wuhan en Chine, 2017
le public à travers le partage de bicyclettes, les informations instantanées individuelles téléchargées dans la base de données, le comportement individuel à travers le modèle de données pour reconstruire la réalité d'une "présence" d'informations instantanées - "texte instantané", dont c'est un processus de changement de texte, "instantané" effacé "différé". C'est également le processus par lequel "l'humanisme" est piloté par les "données". Dans ce processus, l'authenticité quotidienne de l'individu est falsifiée par les données en un texte faux.
Cube brûlant
réalisé en 2012, matériau mixte, 3m par 3m par 3m, In Situ.
L'inspiration par le concept "plug-in city" de Archigram, j'experimente un jeu d'espace substitulilté. Considérant qu'un espace fixé est comme un texte, je profite la forme de scénographique comme une langage primitif. Cet installation est mis en sur l'espace, est comme une phrase étrange qu'insert dans un texte.
Cocagne
réalisé en 2011, matelas, vin, boîte en métal, pompes,dimensions variables, In Situ.
Sur cet installation, j'expérimente un jeu d'espace anthropomorphique. Le titre ( Cocagne ) est vien de la peinture (Pays de Cocagne ) de Pierre Bruegel, qui est exprimé une imagination utopique d'Européens, c'est une sorte de désir sur le paradis terrestre style de vie. Je transforme cet espace d'abandonné comme un dispositif de fontaine du vin, et aussi crée une scène pastorale poétique de vie idéal.
L’espace d’arrosant
réalisé en 2010, dimensions variables, In Situ.
le systeme d’arrosage du vin rouge
Décalage horaire
réalisé en 2010, installation de la performance, dimensions variables, In Situ.
Requestioner sur le dispositif d'exposition muséal. “Si on décale l'horaire de l'exposition, est-ce que c'est aussi devient une oeuvre?”
Le mini terran de foot
réalisé en 2011, pelouse, 200cm par 120cm, In Situ.
L'installation temporaire est sur le toile d'un immeuble.
Pédalez dans l’espace
réalisé en 2012, dimensions variableste, In Situ.
Codage au quotidien
tickets de caisses, 180cm par 160cm, 180cm par 120cm, réalisé en 2009 au Musée d’Art Modernede et Contemporain Saint-Étienne Métropole, Saint-Étienne en France
Le dessin en rendu thermique représente l'image de vidéosurveillance sur le ticket de caisse.
Peau d’écran
écran, résine, acrylique, dimension variables, réalisé en 2015
Dans l'ère d’écran d’écriture, l'écran devient tant un accessoire qui renforce la réalité et également un organe supplémentaire humaine dans la vie quotidienne. En tant que support des informations de nos jours, l’écran devient une interface qui maintient une dimension du discours entre la réalité virtuelle et le réel fictif. En même temps la cognition humaine se reformule dans ce paradigme de discours.
Les moments de notre vie quotidienne actuelle ont été numérisés, tandis que la nature humaine a également été normalisée et les données intégrées, l'épaisseur et la richesse de cette nature représentent dans cet écran mince tel la peau de l'organe. Dans la mise en pratique d’une telle société, la voix de l'homme est inter-effacée par la réalité du data. En même temps, les attributs sociaux des humains sont également remplacés par l'information elle-même.
Dans un contexte inondé d’informations, nous sommes tous épuisé, dans un état d'aphasie individuel et d'inconscience collective. Et le simple surplus de mauvaise humeur draine une extrême apparence qui reste sur le dessus de la peau.
L’écran cassé est un objet mort, un fond noir sans une trace d'information, un cadavre d’image. Je matérialisé l’image numérique sous la forme de peinture. En effet, c'est un processus de re-humanisation de la réalité numérisée par l'artiste, avec son propre point de vue. Ici, l’artiste joue un rôle de mortician, et remet le sens de la mort aux objet morts par le geste de peintre - maquillés l'écran. Comme un acte de rituels, il transfère le sujet numérisé dans un objet archive. Cette œuvre a marquée par une empreinte de sa propre voix qui critique cette popularisation mondiale de la réalité numérisée, devenue une image immortelle.
une minute d’ELLE
vidéo super8, une minute, réalisé en 2008
La bande vidéo a été capturée sur les images numériques par un appareil magnétique. « Elle » est un objet numérique et également anonyme, son identité unique étant conservée dans différents médias tels que les vidéos YouTube ou super8.